第6章 3（第4页）

艺术化的电影感：作者电影的精神探索之旅

当消费主义、市侩文化与娱乐至死大行其道之时，艺术电影犹如一股山间清泉，涤荡人的心灵与精神。

与2022年相比，2023年的国产电影在艺术化处理方面又向前推进了一步，也出现了多部反响良好的艺术电影。

其中有的在国际上获得奖项，有的受到国内观众的好评，如《白塔之光》、《宇宙探索编辑部》、《河边的错误》、《不虚此行》、《傍晚向日葵》、《二手杰作》等。

这些影片有的讨论人的现代性问题，如《白塔之光》从一位普通美食博主的日常生活入手，讨论都市人与公共空间、私人空间及空旷空间的关系。

在现代性与文明化情境的驱使下，都市人因为愈加的文明化、系统化而变得客气、礼貌，最终导致的是人的主体性、生命力与权力意志的流失。

人和人的关系也变得人云亦云、随波逐流，最后导致家庭结构的解体、爱情的瓦解与生命力的颓丧。

可以说，这是一部讨论“存在”

与“虚无”

的电影。

随着老龄化问题的来临，年轻电影人亦开始关注“生与死”

问题，《脐带》从蒙古族与游牧文化的角度来讨论生死，以“反者道之动”

的方式走向大自然、回归大自然，这是游牧文化对待死亡与爱的看法，整部电影在简洁的画面与简单的人物间呈现了作者电影的认知、情感与叙事张力，电影画面简洁、叙事节制而情感充沛，体现了电影感的魅力。

同样进行此类创作的还有《傍晚向日葵》，在纯粹化的电影语言表达中，探讨回忆、疾病与生死问题，影片在贝拉·塔尔电影般凝重低沉的音乐节奏中行走、流淌，充满了“高贵的单纯，静穆的伟大”

。

电影《深海》在动画创作的手段上运用了繁复的色彩，其光怪陆离的大写意画面构成了一种“有意味的形式”

，既与光谱艺术类似，又与赵无极、朱德群的抽象绘画接近，是中国山水的现代写意，既有东方美学的宁静，亦带有西方美学中“酒神精神”

的破坏力、摧毁力及创生力——“酒神精神具有无穷无尽的创造力和毁灭的意志，因为它在更深层次上展示了原始宇宙的力量”

。

《深海》中肆意挥洒的“粒子特效”

创作形式，是具有中西杂糅特征的现代表达，如同赵无极对“风”

“空和光线”

表达的兴趣。

赵无极认为这些无形的“明净”

“纯粹”

更有意思，但他“不想‘再现’，而是想通过对形状的并置与组合，来重新找回那平静水面之上漂浮的气流”

。

赵无极对“纯粹”

“无”

与“气氛”

的关注，对当下艺术电影的创作，尤其是对“视之不见”

“听之不闻”

与“搏之不得”

的“惚恍”

之道，启示了一个新的探索之径。

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