第9章 摇钱树

李逸尘在顶层画室挥毫泼墨，再现梵高神韵《星空》的消息，如同投入平静湖面的一颗巨石，在星城艺术学院乃至更小的专业圈层内，激起了远比雕塑室事件更为汹涌的波澜。

如果说《思想者》泥稿展现的是令人震撼的造型功底与深刻思想，那么，《星空》的现场创作，则是一种近乎神迹的情感爆发与技法再现。

尤其是在多位油画专业教授和一位见多识广的外国策展人亲眼见证下，其可信度和冲击力呈几何级数增长。

“梵高在世”

、“灵魂附体”

、“跨界鬼神”

……

这些词汇在极小范围的交流中被反复提及，每一个看到手机里拍摄的《星空》照片的人，都难掩脸上的惊骇与难以置信。

美术学院内部首先经历了一场地震。

油画教研组的老师们连夜开会，争论不休。

有人激动地认为这是百年难遇的天才，必须不惜一切代价吸纳进美院。

也有人持保守态度，怀疑这是精心策划的炒作，或者背后有高人代笔，一个年轻人绝无可能同时精通多项截然不同的艺术门类且都达到如此高度。

王教授力排众议，将李逸尘借画室时留下的身份信息摆在了桌面上。

“设计系大三学生，李逸尘，这就是全部信息，现场我们亲眼所见，那种笔触的力度、色彩的疯狂、情感的投入，绝不是能演出来的，更不是谁能代笔的，那是灵魂的燃烧。”

争论的结果是，美院院长亲自拍板，要求尽全力与李逸尘创建良好关系，希望他能同意将《星空》留在美院，作为教学示范甚至镇院之宝，并愿意提供一切资源支持他后续的绘画创作。

同时，严格封锁消息，至少在学院层面，不希望这件事过早被媒体大肆喧染，以免打扰到这位珍宝般的学子。

然而，纸终究包不住火。

尤其是那位外国策展人詹姆斯先生，在离开中国前，忍不住在自己的社交账号上，用极其克制的语言描述了自己在东方一所艺术学院内的奇遇，并配上了一张经过模糊处理、但依旧能感受到强烈视觉冲击的画作局部图。

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