第409章

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莫迪里阿尼死后，他的一个情人在当天就为这家伙殉情了，还真是一个传奇人物，李墨白想到这家伙就想笑，更是个天才。

看完了这幅《大裸妇》后，李墨白往前看去，发现是一件雕塑作品，一看便知是阿尔伯特.贾科梅蒂的作品。

这位可是当代最著名的雕塑大师，是战后欧洲最伟大亦最富于表现力的雕塑家，同时还是油画家、素描家和诗人，颇有几分中国文人的味道，其作品无论是艺术价值还是投资价值都是非常之高，雕塑作品《行走的人》在201年拍出1一亿美元的价格，另有三件作品价格也达到数千万美元。

眼前的这件作品是贾科梅蒂的作品《女人和她的断喉》，贾科梅蒂自认为这是阐述他的思想绝佳代言，虽然很多人认为看不懂，但是如果读懂了萨特，这件作品也就很容易理解。

贾科梅蒂所追求的艺术含义，在很大的程度上，几乎与萨特的《被侮辱和被损害的人》剧本同出一辙。

他借藉了萨特的关于人的生存“空无”

概念，推导出艺术形而上的外在表现，必须深刻揭示其思想内涵。

贾科梅蒂曾经指出，现代艺术观应该包含两种不同的“孤独”

命题。

前者称之“造型孤独”

形象，它为阴暗旮旯里的“静物”

陈述“形式”

的个别意义；后者是形容艺术的“语义孤独”

，指向那种“似是亦非”

的内容叙述，揭示一般的意义。

换言之，形式和内容的统一，才是构架艺术的本身价值，抑或艺术应有“亦是不似”

或“不是亦非”

的审美作用。

贾科梅蒂进一步地阐释他的作品是“一种超自然的孤独”

存在，它们起源于“视觉或精神上的逻辑解释。”

因此，“这是一种‘装配’的幻想”

。

他说：《女人和她的断喉》就是这么一尊绝妙的自我诠释作品。

这件作品，贾科梅蒂把它处理成一地碎牙似的效果。

它们究竟是什么？人们又看到了什么？它所激发人们的联想和怀旧以及同情意识，似一种内心苦涩的汩汩流淌，多么像萨特笔下的那个被欺凌的孤独无望的街头妓女，孤独地行走在四周空无一人的死寂了似的广场上。

谁知道冥冥之中是不是存在任何目的？惟有走下去，才是她生命的最自由的状态？贾科梅蒂说：“她也许可以依旧等待天亮的到来，但在这个异化的世界里，她能指望自己得到更多的吗？”

正如卡夫卡在《城堡》里兜圈子一样，那种孤魂似的游荡，它能找到回家的路吗？

贾科梅蒂的现代艺术成就，它不再是以“金属”

媒介来可圈可点的。

他大量的实验性的作品，因为契入了浓郁的“人道主义”

思想，才使得他的“实验”

更加成熟。

他以一个哲人的智慧，站在社会的底层，与架上的“小人物”

谋合“无产阶级”

的风格，才造就了他的大众艺术，或人道主义的艺术。

对于这件作品李墨白还真是有点喜欢，呆呆地看了一会儿，突然发现自己就如《城堡》中的k先生，能进入城堡的大门吗？

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